1.湖北花鼓戏的湖北花鼓戏主胡的培养

我们知道一台让观众叫好的戏离不开主胡精采独到的操琴艺术，整台戏的演出成功与否，主胡的职能非常重要。

湖北花鼓戏各院团的主胡大部分都是从二胡的伴奏人员和音乐设计者中产生，乍一看似乎可行，但应该说是无奈之举，他们都无一例外的临时“强化”了一下技能训练就仓促上阵，最终还是不能达到湖北花鼓戏的音乐伴奏标准和要求，既调动不了乐队的激情与兴致，又满足不了观众的审美需求，更谈不上对伴奏作品的把握和演绎。从根本上说，这种现状削弱了主胡在乐队中的地位。

那真正的主胡何在呢？这就是我们湖北花鼓戏各院团领导要研究与探讨的问题。我想，对于湖北花鼓戏主胡的培养问题，领导们一是考虑所投入的成本问题；二是考虑招生细节繁锁的问题；三是考虑人事关系的调配问题；四是考虑到有些创作剧目的音乐可用MID伴奏。

孰不知在这种漫不经心的考虑中和“似乎”不需领导们负直接责任的情况下，让乐队丢失了自己的灵魂。当今的乐队虽有“主胡”却不专业，形同虚设。

艺不精、技不熟，情感无以爆发、升华，如无风之浪，难掀高潮。专业不对口直接导致有失“专业水准”，这样的主胡只有伴奏实践，然而其自身专业技能训练及专业理论却凸现空洞。

湖北花鼓戏声腔体系纷繁复杂，意蕴深厚。它有着民间口语般的生动活泼；它承载着高尚、优雅、慷慨激昂以及韵味深邃的四大主腔；它对主胡的技术手段要求非常苛刻，地域风格要求非常鲜明，情感表达要求非常突出。

如何培养这样优秀的主胡是需要湖北花鼓戏曲研究者们长期研究和探索的课题。 要培养一位音乐素质较高、风格特点较强、演奏技巧娴熟的湖北花鼓戏专业主胡必须从娃娃抓起，不可忽视的环节是“选才”。

1. 挑选热爱湖北花鼓戏事业，年龄在12-13岁，且文化成绩较好的小学毕业生；2. 从二胡考级的（9-10级优秀）学生中挑选生源；3. 注重该生的思想品德、形象、气质；4. 个人条件：身体条件、手指条件与嗓音条件（将来要学习声乐发声，为演员教唱或吊嗓）；5. 有较强的听辩能力（即视唱能力）、模仿能力、节奏感以及反应能力与应变能力；6. 要具备吃苦耐劳的品质。所挑选的人才达到上述条件后，湖北花鼓戏各院团将对其进行定向培养，保送至戏曲院校附中，学习京胡演奏，进行技能达标训练，在此期间要选修板胡和高胡。

附中学习期满后，进行高考，继续进行本专业的学习。除了吸取兄弟剧种音韵伴奏技能之精华外，更重要的是要求其熟练掌握湖北花鼓戏音乐各大腔体结构、伴奏与托腔要领。

挖掘、创造出适应本剧种风格要求的演奏（伴奏）技能与方法。要勤于实践、勇于探索。

“举一反三，闻一知十乃学者用功之深，穷理之熟，然后能融会贯通，以至于此”（[宋]朱熹《朱子全书》）。 湖北花鼓戏主胡的培养是系统的全方位的培养，即技能的培养、演奏风格的培养、人格魅力的培养（个人修养与自信心的培养），是激情与灵感的提炼。

作为乐队伴奏中的灵魂，主胡演奏者志当高远，应不断地追求完美。要有信念、有所追求，什么艰苦都能忍受，什么环境也能适应，才能完成好本剧种音乐所赋予主胡重要的使命。

“路不险则无以知马之良；任不重则无以知人之才”（[汉]徐斡《中论》）。最重要的是艺术的积累，生活、形象、思想、语言等艺术都要积累，这些积累就像仓库一样，有了它，在受到某一触动之后，演奏者便能演奏出好的音韵。

主胡的自身培养要注意深遂的演奏技能与托腔韵味。从民族审美角度来说，观众对戏曲音乐的欣赏特别要求有韵味，在唱腔与主胡演奏的韵味到极浓时，观众都会高声喝彩，他们常用有无“韵味”衡量艺术表现的高下。

这种微观层次的旋律运动，在细微处所作的处理如同一尊微型雕塑，最传神处能做到清、雅、自然协调，时而还以情带声、含而不露、强而不噪、忧而不伤；最妙处有时细若游丝、似有似无、音断意不断，体现了主胡演奏技术与戏曲音乐的完整统一。 在这个前提下，我们一方面在做总结工作；另一方面是为了湖北花鼓戏主胡的演奏艺术全面的健康发展做探讨与研究。

我们看一看湖北花鼓戏前辈演奏家们的主胡伴奏：著名琴师冯方才老师的伴奏给我们“一音五叹”、“意犹未尽”的感受，其精彩的操琴技能非常具有学术价值，可以用于专业教学，他的伴奏发音清晰流畅、颗粒性很强、委实令人叹服。已故著名琴师代协恭老师在操琴时连中有顿、亦顿亦连、似乎蕴含着无穷的起伏、变化，可谓余音绕梁、甚是神奇。

著名琴师俞新才老师（中国第八届艺术节剧目《十二月等郎》曲作家）更把主胡的运用达到相当境界，让人觉得如同在朗诵一首阴平阳仄的古诗，抑扬顿挫、委婉牵肠。这些琴师们都无一例外地能给演员们的声腔演唱艺术提供莫大的帮助，用他们所掌握的特有韵味和风格为演员们教唱吊嗓，用他们的满腹才华去研究更为客观详尽，深刻的主胡演奏艺术；无一例外地从音乐的思想内涵、风格特色、创作技法、人物形象等方面进行细致的分析；无一例外地会从更宏观的视角对更宽广的范围进行研究，找到规律，总结经验和教训，整合、深化多元的湖北花鼓戏主胡操琴演奏艺术与演员演唱艺术，并将二者。

2.你认为如何解决看戏曲的观众老龄化

某个从来不听戏的人七老八十的时候也未必就去听戏。

当今戏曲观众老龄化的原2113因主要是因为历史原因让戏曲观众出现了断代。戏曲在这些爱好者年轻的时候曾经是最时髦的艺术形式，他们从小听，然后逐渐长大，现在他们老了5261，仍然喜欢。

比如戏剧家吴祖光，十四岁时候，因为喜欢京剧，就骑自行车带着自己喜欢的京剧演员回家吃饭，跟当今的追星族无异。后来他也创作出过《4102风雪夜归人》人这样的名剧，还娶了评剧名家为妻。

罗嗦这么多其实关键就在于培养观众，有观众就有市场，而且要培养青少年观众，这样戏曲的观众才能持久地留在剧场。但这不是一朝一夕能办到的，当今大环境戏曲弱势，戏曲演1653员也没有一夜走红的机会，演员成才难；涌现的众多新的娱乐形式，都分流了戏曲观众；文化导向，哈韩哈回日都有，就是没人在意自己民族的艺术精华；文化的倒退，说话不夹英文都不好意思张嘴，谁还刻意去理解那些半文答半白的唱词。

想想，连电视的开机率都下降了，能有多少人主动走进剧场呢。想让观众年轻化，不是三年五载能做到的。

3.你好,有山东花鼓戏吗

我国有很多戏曲种类，不仅有京剧，豫剧，黄梅戏，越剧等比较大的戏种，更有一些小的不为人知但是充满独特魅力的戏种，比如巨野县田庄镇的山东花鼓戏，这种戏种虽然知道的人少，学习的人少，但是她以其独特的魅力，在巨野县生根发芽，为丰富农村文化生活贡献着力量。今天就让我们一起去巨野县田庄镇栾官屯村认识认识山东花鼓戏。

在巨野县田庄镇栾官屯村，记者看到山东花鼓戏的第四代传人之一的何昌田和王福云。他们现在表演的是《站花墙》选段，该选段讲的是一个小道士偶遇原来的未婚妻的故事，剧情跌宕起伏，引人入胜，演员表演的很精彩，观众也看的很投入。

巨野县田庄镇栾官屯村村民何昌田介绍，我今天唱的这个事站花墙，这个是个小道士下乡化缘，修盖庙宇，他和王美容他们两个是未婚妻，他两个化缘的时候碰到一块，在花墙，两个人对面，说起了话。

饰演小道士的何昌田告诉记者，他从20岁就开始跟着师傅学习花鼓戏，已经学了二十年，虽然看的人少，但是他一直没有把戏丢掉，没事的时候就会练习练习，并且经常唱给村民听。

《站花墙》只是山东花鼓戏其中之一，包括的戏曲很多，比如《吕蒙正赶斋》，《兰瑞莲打水》，《兰桥会》，《梁山伯下山》，《秦雪梅观画》等等。山东花鼓戏虽然是小戏种，但是如果装扮以来，一点不比大戏种差。而且山东花鼓戏最大的特色就是故事剧情十分精彩，曲调很优美，观众很爱看。

山东花鼓戏艺人王福云从十六岁就已经开始学习唱戏了，这一唱就是三十年，三十年来从没有中断过。

山东花鼓戏在八九十年代的时候特别流行，那个时候没有电视，村民们的文化生活比较匮乏，花鼓戏是他们重要的文化生活。

巨野县田庄镇栾官屯村村民王坤州介绍，咱这个花鼓戏是传统戏，其他地方很少，栾官屯很重视，上面领导也很重视，我们把这个花鼓戏要发扬下去。培养后面的接班人。为了更好的把花鼓戏传送到民间，让群众看一看我们的花鼓戏到底好在哪里。唱出民间艺术的喜味。

现如今，村里又开始刮起了唱戏风，现在又很多人跟着一起唱山东花鼓戏，这让花鼓戏艺人心里感到十分高兴。他们希望学习的人越来越多，能够将山东花鼓戏传承下去。

巨野县田庄镇栾官屯村村民王福云介绍，我们这花鼓到哪里，群众很爱听，到哪里，唱个热闹的，一看，群众都很多，大戏还没有我们这个小戏热闹，我就想着不能让他失传，还得让他们学下去。这不，我们这个村好几个学习的了，有六七个了，想让我教，还有他岁数大点的，继续培养下去。培养一班。

4.

(2)本题考查了弘扬中华传统文化的重要性，从中华文化是中华民族共有的精神家园，有利于增进我们的文学修养，有利于中学生德智体美劳全面发展，有利于提高学生核心素养，据此作答即可.（3）本题考查了学校怎样促进戏曲文化的传承和发展.从国家加大投入，改革中小学学科设置，全社会加大对戏曲文化的宣传教育力度，戏曲行业要与时俱进，学校加强对学生传承和发展戏曲文化的教育，青少年要加强对优秀传统文化的学习，以此作答即可.故答案为：（1）①近年来，戏曲面临着严峻的生存危机，不断萎缩.（必答2分）②戏曲艺术是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，是民族的根.③有利于丰富学生的文化生活，培养学生高雅的生活情趣，提高学生的文化素养.④有利于传承中华优秀传统文化，增强民族文化认同感和责任感，保护中华文化的多样性，建设文化强国，增强民族自豪感和凝聚力.⑤有利于促进校园精神文明建设，营造良好的校园文化氛围，构建和谐校园.（从现状、学生、学校、文化四个角度回答）（每点2分，①必答，其它任答三点即可）（2）①国家要重视戏曲文化的传承和发展，加大投入力度，改革中小学学科设置，融入戏曲文化，培养人才.②全社会要加大对戏曲文化的宣传教育力度，提高全体公民尊重戏曲文化的意识，营造热爱戏曲文化的氛围.③戏曲行业要与时俱进，推进文化创新，创作人民群众喜闻乐见的大众戏曲文化.（必答2分）④学校要加强对学生传承和发展戏曲文化的教育，积极开展丰富多彩的活动，以提高学生尊重、保护、认同戏曲文化的意识.⑤青少年要加强对优秀传统文化的学习，增强对传统文化的认同感.（每点2分，①必答，其它任答三点即可）。

5.湖南省花鼓戏剧院的剧院简介

剧院自1953年建立以来，始终坚持学传统、学生活、学科学的表演体系等艺术原则和作风，坚持三并举的原则，形成了深受观众喜爱的“省花路子”。如《打铜锣》、《补锅》、《三里湾》、《喜脉案》、《桃花汛》、《乾隆判婚》、《乡里警察》等优秀剧码，名闻遐尔，多次赴京演出和荣获工程奖、文蕐奖及梅花奖。受到文化部表彰，在戏剧艺术的白花园中，显示出其独有的光彩和魅力。